Міжнародний день ювеліра - молоде свято, яке відзначається з 2008 року. Саме в цей рік, на міжнародному фестивалі ювелірів в Ташкенті була запущена ініціатива святкувати День ювеліра 31 січня.
фото vigintillion.club, ювелирный дом Мaster Exclusive
Ідея отримала підтримку в професійних колах ювелірів, і зараз свято відзначають у багатьох країнах.
В Україні так само відзначають "День ювеліра", хоча це свято не підтверджений на законодавчому рівні.
Ювелірна справа — витончене мистецтво проєктування і виготовлення ювелірних прикрас.
Створення прикрас завжди було шанованим ремеслом. Ювелір повинен володіти навичками дизайнера, живопису, композиції, колористики, знати актуальні тенденції. Саме ці навички дозволяють придумувати й проводити оригінальні ювелірні вироби.
Мистецтво виготовлення ювелірних прикрас сходить до тисячоліть, коли древні цивілізації почали виготовляти прикраси для особистого використання. Деякі ювелірні вироби були створені для демонстрації краси, інші - для вираження переконань власника. Соціальний статус також був важливим фактором у виготовленні прикрас.
Залежно від віку, географічного регіону і культурних умов прикраси мали абсолютно різні характеристики.
Протягом століть і від культури до культури матеріали, які вважалися рідкісними, цінними й бажаними, варіювалися від черепашок, кісток, гальки, бивнів, кігтів і дерева до так званих дорогоцінних металів, дорогоцінного каміння, напівдорогоцінного каміння, перлів, коралів, емалі, а також скляних паст і кераміки.
У різні епохи художники й майстри іноді приділяли менше уваги реальної грошової вартості матеріалів, ніж їх естетичної складової і їх впливу на ефект ювелірного виробу в цілому.
Крім декоративної функції, прикраси носили в першу чергу як символ соціального стану і статусу в суспільстві. Щоб забезпечити винятковість, привілейовані та керівні класи законами забороняли носити ювелірні прикраси людям, що не входять в їх ряди. У деяких випадках застосовувалися драконівські покарання, якщо такі закони ігнорувалися. 
Ювелірні вироби також використовувалися в якості талісману для захисту від пристріту і для збереження власного щастя.
В середні віки, наприклад, кільце з рубіном мало приносити багатство, завойовані землі та титули його власникам, наділяти чеснотою, захищати від спокус і неприємностей - але тільки якщо його носили на лівій руці. 
Деталь жіночого портрета єлизаветинського періоду. Невідомий британський художник, 1600
Ранні історичні свідчення використання декоративних предметів в основному представлені культом померлих і похоронними звичаями древніх культур. Навіть в самих старих відомих цивілізаціях знатні люди були одягнені у свої найдорожчі одягу, прикрашені складними прикрасами й благородними надгробками, все це давало їм величний вхід в загробне життя.
Зараз історики вважають за можливе, що люди в кам'яному столітті думали про оздоблення свого тіла ще до того, як подумали про використання того, що можна було б вважати одягом.
До відкриття дорогоцінних металів люди, що жили біля моря, прикрашали себе різними черепашками, риб'ячими кістками, риб'ячими зубами й кольоровою галькою. Люди, що жили всередині континентів, використовували оброблені кістки убитих тварин. В епоху переходу від кочового способу життя до усталеного суспільного устрою і подальшого зародження найдавніших відомих цивілізацій і передових культур також відбулися помітні зміни у використанні ювелірних виробів і матеріалів. Побічно це призвело до відкриття родовищ корисних копалин і гірських порід, які спочатку в основному включали золото і дорогоцінні камені.
Серед найдавніших виявлених ювелірних виробів можна назвати могилу цариці Пу-Аби в Урі в Шумері (сьогодні Талль аль-Мукайяр) приблизно за 3000 років до Різдва Христового. Шумерські прикраси являти собою майже всі стилі та форми виробництва. Практично всі технологічні процеси виробництва тоді були добре відомі: зварювання, легування, філігранна робота, різання каменю і навіть емаль. Джерелами натхнення, крім геометрії (диски, круги, циліндри, сфери), були тваринний і рослинний світ. 
Дорогоцінні прикраси з гробниці Пуабі, виставлені в Британському музеї.
До інших високих культурних спадків, що належать до виробництва, використання та обробки ювелірних виробів, відносяться:
Єгиптяни - єгипетські ремісники створили безліч різних композицій, які в основному ґрунтувалися на суворої симетрії або, як це можна спостерігати в прикрасах з перлів, на ритмічному повторенні форм і кольорів.
Егейська культура - цивілізація бронзового століття, що процвітала на середземноморському острові Крит, також відома як минойская. Процвітання держави стимулювало інтенсивну роботу з золотом, що має велику естетичну цінність.
Фінікійці - Фінікія, була важливим центром виробництва і експорту ювелірних виробів. Завдяки торгівлі по всьому Середземномор'ю, твори фінікійців були відомі далеко за межами держави.
Етруски - майстерність етрусків зробили свій внесок в абсолютно нову концепцію, яка вивела ювелірні вироби на новий рівень. Що привело до одного з найвидатніших досягнень в історії дизайну і виробництва ювелірних виробів.
Греки - починає з грецької класичної епохи, грецькі прикраси в основному знаходили у вигляді мініатюрних скульптур, які представляли окремі фігури, людей або релігійні, міфологічні та героїчні сцени. Нарешті, за часів правління Олександра Македонського, у міру розширення Грецької імперії, почалася велика ера ювелірного мистецтва.
Римляни - наряду з дорогоцінними каменями й металами, привезеними в імперське місто з усіх завойованих регіонів, в Рим перебиралися органчики дорогоцінних каменів і ювеліри з Греції та азійських провінцій. Золоте кільце, яке при республіці було знаком відмінності між послами, дворянами і сенаторами, поступово з'являлося на пальцях людей нижчого соціального стану, поки не стало звичайним явищем навіть серед солдатів.
Ювелір - золотих справ майстер.
В епоху Відродження використання ювелірних прикрас ознаменувало свій пишний апогей і досягло нового, безпрецедентного рівня. Ювелірна справа активно розвивалося. Особливо варто виділити ювелірну культуру в Східній Азії, Індії, та Південно-Східної Азії. 
Ювелірні вироби періоду Ренесансу є амальгамування різних стилів і віянь, популярних в той час. Вони дійшли до нас у вигляді зображень і безпосередньо «у плоті» збережених прикрас.
Через прискорення загального прогресу у 20-м і 21-м століттях в процесах виготовлення ювелірних виробів за останні три десятиліття, відбулося більше технологічних змін, ніж будь-коли в історії. Однією з тенденцій останніх років стала персоналізація ювелірних виробів, яка враховує змінилися потреби й побажання все більш індивідуалізованого суспільства.
У класичному вигляді ювелірне виробництво сьогодні зустрічається рідко. Зараз ми живемо у світі автоматизованого проєктування. Майстри, які раніше ретельно працювали з воском або литтям в пісок, тепер використовують натискання клавіш на комп'ютері, щоб перетворювати ідеї у твори. За допомогою CAD-дизайну ювелірних виробів, дизайнери тепер створюють оригінальні моделі в віртуальному світі.
Тенденції розвитку технологій і обладнання в ювелірній справі свідчать про те, що нас, найближчим часом, чекає достаток нових рішень в ювелірній моді.
Бренд "J.A.R" Жоэль Артур Розенталь
Бренд "Faberge", фото Rechi.ua
Давайте не забудемо привітати майстрів ювелірного мистецтва з їх професійним святом!
Раніше портал Post.factum писав про те, що 29 січня - " День працівника пожежної охорони ", або "День рятувальника".
Топ новини
